O 75º Filmes no Festival de Berlim promete uma mistura de filmes com grandes estrelas e novas produções independentes de todo o mundo. Além da programação principal, os cinéfilos podem encontrar ofertas peculiares e ousadas nas várias seções do festival. Prepare-se para filmes que abordam temas como um Hitler de patins, a cultura do povo sereia e até sexo em público.
Destaques Inusitados nos Filmes no Festival de Berlim
O Festival de Berlim sempre se destacou por sua diversidade e por dar espaço a obras que fogem do convencional. Este ano, não é diferente. A seleção de filmes promete provocar, emocionar e, acima de tudo, surpreender o público. Prepare-se para narrativas que desafiam as normas e celebram a originalidade.
Entre os destaques, encontram-se produções que exploram a cultura merfolk, filmes que abordam questões sociais delicadas com uma pitada de humor ácido e documentários que nos levam a refletir sobre o mundo ao nosso redor. Se você busca uma experiência cinematográfica diferente, o Festival de Berlim é o lugar certo.
Uma Mistura de Ficção e Realidade
Os filmes selecionados para o Festival de Berlim deste ano transitam entre a ficção e a realidade de forma fascinante. Documentários se misturam com elementos de ficção científica, enquanto narrativas aparentemente surreais revelam verdades profundas sobre a condição humana. É um verdadeiro convite à reflexão e à experimentação.
Prepare-se para questionar suas próprias percepções e a mergulhar em universos inexplorados. O Festival de Berlim é um espaço de liberdade criativa, onde os cineastas podem expressar suas visões de mundo de maneira autêntica e inovadora. Não perca a oportunidade de testemunhar essas obras únicas.
Leia também:
- Sirens Call, de Miri Ian Gossing e Lina Sieckmann (Forum)
- Paul, de Denis Côté (Panorama Dokumente)
- The Trio Hall, de Su Hui-Yu (Forum)
- Ancestral Visions of the Future, de Lemohang Mosese (Berlinale Special)
- Queer as Punk, de Yihwen Chen (Forum)
- Night Stage, de Marcio Reolon e Filipe Matzembacher (Panorama)
- What’s Next?, de Cao Yiwen (Forum)
Sirens Call: A Cultura Merfolk em Destaque
Prepare-se para mergulhar na cultura merfolk com Sirens Call, uma mistura de documentário e sci-fi road movie. As diretoras alemãs Miri Ian Gossing e Lina Sieckmann acompanham a artista performática e sereia “Una”, que vai contra a corrente. “Sou parte humana, reconheço isso, mas não sou completa”, diz ela sobre si mesma.
“Una leva uma existência nômade na realidade pós-moderna de um planeta que está secando e o filme desliza junto com ela – através de performance e elementos de gênero, através de ficção e documentário”, explica uma sinopse. “A busca de Una por si mesma e por espíritos afins a leva a restaurantes americanos, quartos de hotel cintilantes e em uma viagem de carro com a jovem Moth. Os EUA de Trump surgem do rádio do carro.”
Paul: Um Retrato da Depressão e Ansiedade Social
Em Paul, o mestre canadense do cinema experimental, Denis Côté, apresenta um documentário sobre Paul, que luta contra a depressão e a ansiedade social. “Ele leva uma existência solitária e rotineira, passando a maior parte do tempo em casa”, explica uma sinopse. “Mas, como um grande fã de Alice in Wonderland, ele está sempre pensando em novas maneiras de tornar seu mundo mais brilhante e ornamentado. Buscando segurança, ele embarca em um trabalho incomum: fazer trabalhos domésticos para mulheres dominantes. Como o submisso Cleaning Simp Paul, ele consegue sair de sua rotina angustiante.”
Obsessivo com seu perfil no Instagram, ele se refugia em uma fantasia terapêutica virtual que chama de “Cleaning to Save My Life”. Sem trocadilhos kinky! O documentário de Côté oferece um retrato de um homem que luta para encontrar a paz interior, um Insta reel de cada vez, agradando as dominatrices.
The Trio Hall: Uma Sátira com Ditadores Patinadores
Prepare-se para uma sátira inspirada na cultura televisiva taiwanesa dos anos 1970! Uma sinopse no website do Festival de Berlim promete ao público nada menos que uma revista inesperada em um “espetáculo de revista de ditadores em conluio com a indústria do entretenimento”.
Especificamente, “Stalin dança com Chiang Kai-shek, Mao com um Hitler de patins em trajes dos anos 80”. Sem mencionar que Winston Churchill será visto usando um traje de banho. “Esta competição de ditadores é chamativa, extravagante, hegeliano-dialética e global – uma reencenação pop provocativa dos mundos da Guerra Fria”, prometem os cineastas. “Uma sátira que grita um sonoro não ao chauvinismo e ao colonialismo.” O que mais podemos dizer!?
Ancestral Visions of the Future: Uma Ode ao Cinema
E agora, algo completamente diferente. O artista visual e cineasta Mosese, radicado em Berlim, nasceu no Lesoto. Seu longa-metragem de 2019, This Is Not a Burial, It’s a Resurrection, ganhou o Prêmio do Júri de Realização Visionária no Sundance e se tornou a primeira inscrição do Lesoto para o Oscar de melhor filme internacional.
Este filme muito pessoal, “uma alegoria poética da infância do cineasta, uma ode ao cinema e um aceno interno à sua mãe”, combina narrativas fragmentadas e imagens míticas para criar algo inesperado no que é descrito como forma de documentário. O Festival de Berlim anuncia o filme como “uma reflexão assustadora sobre deslocamento e pertencimento”, bem como “uma elegia para uma cidade e um povo presos entre o peso da memória e a inevitabilidade da perda”.
Para quem busca opções de streamings, uma boa pedida é assistir aos filmes com Fernanda Montenegro: 10 obras imperdíveis da talentosa atriz.
Queer as Punk: Protesto e Identidade na Malásia
Pronto para uma forma especial de protesto no espírito do punk? Ser LGBTQ+ é criminalizado na Malásia. Ainda assim, o homem trans Faris e seus amigos Yon e Yoyo viajam pelo país, fazendo shows e protestando nas ruas como a banda punk Shh…Diam!, que em malaio significa “Cale-se!”.
Não, não é uma cinebiografia ao estilo Kneecap no estilo da Malásia. Em vez disso, “Yihwen Chen narra a jornada desta família escolhida enquanto eles crescem, espalhando coragem com inteligência, humor e charme irresistível”, de acordo com uma sinopse que também destaca “conversas sinceras durante o cenário político em mudança da Malásia”.
Assim, o filme promete uma mistura de sons, amizade e energia, enquanto investiga temas como auto expressão, transformação corporal, expectativas parentais e participação política. “A democracia, sufocada por monopólios sancionados pelo Estado sobre religião, desejo e identidade, cria um ambiente sufocante”, conclui a sinopse. “Em meio aos desafios da ‘migração rosa’, onde muitos buscam espaços para simplesmente existir, o cuidado coletivo e a camaradagem tornam-se tábuas de salvação essenciais.”
Night Stage: Sexo em Público e Busca pela Fama
Sim, os filmes eróticos estão de volta graças a obras como Babygirl e Queer. Mas será que o sexo em público vai seduzir o público? Night Stage é mais do que flertar com a ideia. O filme brasileiro é sobre um ator e um político que iniciam um caso secreto – apenas para descobrir seu fetiche por fazer sexo em lugares públicos. Para Matias e Rafael, o risco é que isso se mostre uma atração fatal.
“Quanto mais se aproximam do seu sonho de fama, mais sentem a necessidade de se colocar em risco”, revela uma sinopse, alertando sobre “um jogo perigoso de sucesso, prazer e morte”. Se você está curtindo o clima dos festivais, não deixe de conferir os melhores jogos de 2024: prêmios e expectativas da comunidade para 2025.
What’s Next?: Paisagens Kitsch e Distopias Sombrias
Paisagens kitsch com vegetais dançantes psicodélicos, alguém? Ou você prefere distopias sombrias cheias de demônios masculinos? Isso aparentemente é o que vem a seguir! E assim são as questões do mal, gênero, meio ambiente e capitalismo, entre as questões que este filme aborda. Além disso, o filme provavelmente estimulará ainda mais o debate sobre o papel da IA.
“Feito por uma mulher com a ajuda de um gerador de imagens de IA”, ele “sonha com um mundo antes e depois da chegada do mal”, compartilha o website do Festival de Berlim enigmaticamente, afinal. “Sem diálogos e com uma trilha sonora meditativa, abraça o kitsch e a estranheza total das imagens alucinadas pelas máquinas.” Prepare-se para um longa-metragem de estreia que o confronta com, de acordo com Berlim, uma “montagem de clichês”.
Este conteúdo foi auxiliado por Inteligência Artificado, mas escrito e revisado por um humano.
